光圈有哪些大小

光圈大小指镜头光圈孔径的直径，以f值表示，常见范围从f/1.2到f/22，不同数值对应不同进光量和景深效果，选择合适的光圈大小需综合考虑拍摄场景、光线条件和创作意图，以实现理想的曝光与画面表现。

       在摄影的世界里，光圈是一个既基础又核心的概念。它就像人眼的瞳孔，控制着进入相机传感器的光线多少，同时深刻影响着画面的清晰范围与整体氛围。许多摄影爱好者，甚至一些从业者，在面对镜头上一连串的f数字时，常常感到困惑：这些数字到底意味着什么？从f/1.2到f/22，光圈有哪些大小？更重要的是，在实战中该如何选择？今天，我们就来深入聊聊这个话题，不仅告诉你光圈大小的具体序列，更会剖析每个档位背后的创作逻辑，让你彻底掌握这项关键的控制权。

       光圈有哪些大小？

       要回答“光圈有哪些大小”，我们首先得理解它的表示方法。光圈大小并非直接以毫米来衡量孔径直径，而是用一个被称为“f值”或“光圈系数”的数值来表示。这个数值的计算公式是：f值 = 镜头的焦距 / 光圈孔径的实际直径。因此，一个非常重要的规律是：f值数字越小，表示光圈孔径的实际开口越大，进入相机的光线就越多；反之，f值数字越大，光圈孔径的实际开口越小，进入的光线就越少。所以，当我们说“大光圈”时，指的是f/1.2、f/1.4、f/1.8这类小数字；而“小光圈”则是指f/11、f/16、f/22这类大数字。这一点初学时务必分清，它是理解一切后续应用的基础。

       那么，具体有哪些常见的光圈大小呢？在标准的全档位序列中，光圈值通常按以下等比数列排列：f/1.0， f/1.4， f/2.0， f/2.8， f/4.0， f/5.6， f/8.0， f/11， f/16， f/22， f/32。每一个相邻的整档光圈之间，进光量相差一倍。例如，f/2.8的进光量是f/4.0的两倍，而f/4.0的进光量又是f/5.6的两倍。在实际的镜头和相机上，我们还会看到许多介于这些整档之间的数值，比如f/1.2， f/1.8， f/3.5， f/6.3等。这些通常是三分之一档或二分之一档的细分档位，为摄影师提供了更精细的曝光控制。一支镜头的可用光圈范围，通常标注在镜头前端，例如“1:1.8”就表示其最大光圈是f/1.8，而最小光圈则可能在f/16或f/22。

       了解光圈大小的序列只是第一步，更重要的是理解不同光圈大小所带来的画面效果差异。这种差异主要体现在两个方面：曝光控制和景深控制。曝光控制相对直观，在快门速度和感光度（ISO）不变的情况下，使用f/2.8拍摄会比使用f/5.6拍摄得到更亮的画面，因为前者进入了更多的光线。这也是为什么在昏暗环境下，我们倾向于使用大光圈镜头来保证足够的快门速度，避免画面模糊。

       而景深控制，则是光圈艺术创作的核心。景深指的是画面中从前到后清晰的范围。光圈大小直接决定了这个范围的宽窄。使用f/1.4这样的大光圈，你会获得极浅的景深，只有焦点所在的主体（比如人物的眼睛）是清晰的，背景和前景会呈现出非常柔美、梦幻的虚化效果，这种效果常被用于人像、静物摄影，以突出主体、简化背景。相反，使用f/11或f/16这样的小光圈，你会获得很深的景深，从近处的花草到远处的山脉都可能保持清晰，这非常适合风光、建筑和纪实摄影，需要展现丰富的细节和广阔的空间感。

       接下来，我们按从大到小的顺序，具体探讨一些关键光圈值的典型应用场景。首先是“超大光圈”家族，通常指f/1.2至f/1.8这个范围。拥有f/1.2或f/1.4光圈的镜头往往是各家的顶级产品，价格不菲。它们最大的优势在于极致的弱光拍摄能力和最强的背景虚化能力。在烛光晚餐、室内昏暗环境或夜景人像中，它们能让你在不牺牲画质（避免使用高感光度ISO）的前提下，捕捉到清晰明亮的影像。同时，那如奶油般化开的焦外成像，是无数人像摄影师追求的境界。然而，使用这类光圈也需注意，极浅的景深对焦精度要求极高，稍有偏差主体就会模糊，且画面边缘的成像质量可能不如中心锐利。

       其次是“常用大光圈”范围，大约在f/2.0到f/2.8之间。许多高性能的标准变焦镜头的最大光圈就是f/2.8，它被视为专业与准专业的分水岭。这个范围的光圈在提供显著背景虚化效果的同时，拥有比f/1.4更好的整体画质和更可靠的合焦成功率。它非常适合拍摄环境人像、街头摄影、以及一些室内活动，能在分离主体和环境之间取得很好的平衡。对于运动摄影和野生动物摄影，f/2.8的镜头也能在保证高速快门凝固瞬间的同时，提供足够的进光量。

       来到f/4.0到f/5.6这个“中等光圈”区间，这是许多入门级变焦镜头和高端长焦变焦镜头的常用最大光圈。例如，许多旅行镜头在长焦端的光圈就是f/5.6或f/6.3。这个范围的光圈，景深开始变得明显，背景虚化效果减弱但依然存在。它的优势在于，镜头的体积、重量和价格往往更具亲和力，且成像锐度通常在其最佳范围内。在白天户外光线充足的情况下，使用这个光圈范围拍摄旅行纪念照、家庭合影或风景照片，既能保证足够的清晰度，又不会让背景过于杂乱。

       f/8.0这个光圈值被许多摄影师尊称为“最佳光圈”。对于大部分镜头而言，当光圈收缩到f/8左右时，镜头的像差（如球差、彗差）得到最佳校正，中心到边缘的成像锐度达到顶峰。因此，当你对画面的整体细节和清晰度有最高要求时，比如拍摄建筑、商品静物或需要大量细节的风光照，f/8是一个非常可靠的选择。它提供了足够的景深，同时保证了顶尖的画质。

       当我们需要更大的景深时，就会用到f/11、f/16甚至f/22这样的小光圈。在风光摄影中，为了同时让前景的岩石和远方的云霞都清晰，摄影师常常会使用f/11或f/16。在拍摄水流时，小光圈配合慢速快门可以拍出丝滑般的效果。然而，使用小光圈时需要注意一个光学现象——衍射。当光圈过小时，光线通过狭窄孔径时会发生衍射效应，导致影像整体锐度下降，细节变得模糊。对于现代高像素数码相机，衍射效应通常在f/11之后开始显现，到f/22时画质损失会相当明显。因此，追求极致画质的风光摄影师，有时会采用“焦点堆叠”技术，即用f/8拍摄多张焦点不同的照片进行后期合成，而不是一味使用f/22。

       除了拍摄静态照片，在动态视频录制中，光圈大小的选择也至关重要。视频拍摄往往需要固定的快门速度（通常是帧率的两倍倒数，如拍摄25帧视频时用1/50秒快门），因此控制曝光的主要工具就是光圈和感光度。为了在变化的光线环境中保持曝光一致，摄影师会使用可变密度滤镜，而不是频繁改变光圈大小，因为光圈改变会直接影响景深，导致画面观感跳跃。在电影拍摄中，导演和摄影师会精心选择特定的“光圈大小”来确立影片的视觉风格，浅景深常用于突出人物情感，深景深则用于展现环境与人物关系。

       选择光圈大小，绝不能脱离其他两个曝光要素——快门速度和感光度。这三者构成一个“曝光三角”，需要联动考虑。假设你在拍摄一个奔跑的孩子，首先需要保证足够快的快门速度（如1/500秒）来定格动作。在白天户外，即使使用f/8这样中等偏小的光圈，配合较低的感光度（如ISO 100），也能轻松实现正确曝光。但如果在傍晚光线减弱，要维持1/500秒的快门，你可能就需要将光圈开到f/2.8，或者提高感光度。这时，你就面临选择：是用大光圈获得背景虚化但可能景深过浅，还是提高感光度保留更大景深但可能引入噪点？这完全取决于你的创作意图。

       不同题材的摄影，对光圈大小的偏好也各有不同。人像摄影偏爱f/1.4至f/4的大光圈，以柔化背景，聚焦于人物神态。风光摄影则更多使用f/8至f/16的小光圈，确保全景清晰。微距摄影是个特例，由于拍摄距离极近，景深会变得异常浅，即使使用f/8，清晰范围也可能只有几毫米。因此微距摄影师常常需要使用f/11或更小的光圈，并配合闪光灯来补光，以获取足够的景深。街头摄影则更灵活，根据想要叙述的故事，可能用f/2.8聚焦一个表情，也可能用f/8展现一个完整的场景。

       镜头的本身素质，也会影响最佳光圈的选择。一支顶级定焦镜头，可能在f/1.4时就有出色的表现，而一支普通的套机镜头，或许要收缩到f/5.6才能获得可接受的画质。这就是为什么摄影爱好者常说的“光圈全开可用性”是衡量镜头品质的重要标准。此外，光圈叶片数量也会影响虚化效果。通常，叶片数量越多（如9片或11片），光圈孔就更接近圆形，焦外光斑就越圆润漂亮；叶片少，则光斑可能呈现多边形。

       在实际操作中，现代相机提供了多种曝光模式来帮助你管理光圈。光圈优先模式（通常标记为A或Av）是最常用的一种。在此模式下，你手动设定所需的光圈大小和感光度，相机自动计算匹配的快门速度以保证曝光正确。这让你能完全专注于景深的控制。而手动模式则给予你全部的控制权，适合光线复杂或需要固定曝光参数的场景。

       最后，我们谈谈一些特殊的光圈应用技巧。比如“太阳星芒”效果，当使用f/16或更小的光圈拍摄点状强光源（如太阳、路灯）时，光线在光圈叶片的边缘发生衍射，会形成放射性的星芒，叶片数量决定了星芒的条数。再比如，在拍摄夜景时，使用小光圈（如f/11）可以让路灯变成美丽的星芒，而使用大光圈（如f/2.8）则会让灯光渲染成梦幻的光斑。两种效果各有千秋，全凭你想要表达的情绪。

       总而言之，光圈有哪些大小？从f/1.2到f/22，每一个数字都不只是一个冰冷的参数，而是一把开启不同视觉世界的钥匙。大光圈引领你进入主体突出、氛围浓郁的诗意空间，小光圈则带你领略细节丰富、包罗万象的壮丽画卷。作为摄影师，你的创造力就体现在对这些“钥匙”的选择和运用上。不要被规则束缚，最好的学习方法就是拿起相机，从最大光圈到最小光圈逐一尝试，观察画面中光影、清晰与模糊的变化。很快，你就能凭直觉选出最契合当下心境的那个光圈值，让技术真正服务于你的表达。摄影的魅力，正是在于通过这一个个可控的变量，将你眼中的世界，变成永恒的影像。